Dada était un mouvement artistique du début du XXe siècle qui rejetait l’idée de mouvements artistiques. Elle a vu le jour à Zurich pendant la première guerre mondiale sous la forme d’une collaboration entre peintres, écrivains et dramaturges, ainsi qu’avec d’autres types d’artistes. Elle était motivée par la nécessité de faire face aux horreurs de la guerre. Dada a remis en question les attitudes dominantes à l’égard de l’art, de la culture et de l’héritage du rationalisme occidental. Les dadaïstes voulaient subvertir le concept traditionnel de l’art. Ce faisant, ils se considéraient comme des êtres humains libérés des pièges d’une culture bourgeoise oppressive.
Sommaire de cette fiche pratique
L’un des principaux thèmes et motifs du mouvement Dada était la critique sociale. Les dadaïstes étaient intrinsèquement politiques dans leurs motivations. Ils ont rejeté la conception moderniste de l’autonomie de l’art ou « l’art pour l’art ». L’art sous ses diverses formes – théâtre, arts visuels, littérature et musique – devrait présenter des perspectives critiques à travers lesquelles critiquer la société. Les dadaïstes considéraient la Première Guerre mondiale comme une conséquence logique de la culture et de la civilisation bourgeoises et mettaient l’accent sur le rationalisme et le nationalisme. Le point de départ pour Dada était le rejet de tous les « ismes » ainsi que de toutes les normes, standards et valeurs culturelles.
Anti-Art
Le rejet des normes et des valeurs culturelles impliquait aussi le rejet de l' »art ». Les dadaïstes se considéraient comme un mouvement anti-art. Deux des principales hypothèses du concept traditionnel de l’art sont que l’œuvre d’art est originale et que la valeur de vérité de l’œuvre d’art est éternelle. Dada a sapé ces deux hypothèses. Dada a utilisé divers types de matériaux préfabriqués, tels que des photographies, des peintures et des objets produits en série dans ses œuvres d’art. L’accent est mis autant sur l’idée que sur les matériaux utilisés. Un objet du quotidien est transformé en un art par objet en le plaçant dans un contexte artistique. L’Urinal de Marcel Duchamp est l’un des exemples les plus infâmes de cette approche. En ce qui concerne le deuxième point, les dadaïstes ont souligné le caractère éphémère et éphémère de l’objet d’art. Différents types de « happenings » et de pièces de performance ont été mis en scène pour souligner cette idée.
Valeur du choc
Une façon de contester les normes et les valeurs culturelles dominantes de la culture bourgeoise est de choquer et de provoquer intentionnellement le public. Les dadaïstes ont utilisé le choc comme moyen de remettre en question la sensibilité et la complaisance du public à l’égard du monde contemporain. En plus de contester les règles de l’art, l’intention de Dada était d’utiliser l’art pour encourager le public à réfléchir de façon critique sur toutes les règles.
L’irrationalisme
Dada assimile le rationalisme à la culture bourgeoise, et par conséquent, comme un élément de rejet et de dépassement de l’art. Dada a embrassé l’irrationnel de plusieurs façons. Elle a été fortement influencée par les théories de Freud sur l’inconscient. Elle a adopté l’idée freudienne de la libre association comme méthode pour libérer l’inconscient des mécanismes de censure de la conscience. Les poètes et les écrivains dada utilisent l’association libre comme outil d’écriture. Une autre approche pour subvertir le contrôle conscient de l’œuvre d’art était d’incorporer le hasard et l’aléatoire dans la création de l’œuvre d’art.
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