L’histoire de l’art du sucre

L’art du sucre est la pratique qui consiste à créer des sculptures de confiserie qui sont à la fois décoratives et comestibles. Selon le livre d’Harold McGee « On Food and Cooking », la forme d’art remonte à l’Egypte ancienne et a atteint des sommets élaborés pendant le règne médiéval des monarques européens.

Identification

L’art du sucre, également connu sous le nom d’art de la confiserie, implique la création de sculptures entièrement faites de sucre et de dérivés du sucre. L’art du sucre utilise une combinaison de différentes techniques de manipulation du sucre, y compris la dentelle de sucre, le sucre filé, le sucre moulé, le sucre tiré et le sucre soufflé. Les formes couramment créées sont des fleurs, des feuilles, des rubans, des spirales, des paniers, des sphères, des fruits, des animaux, des vases, des oiseaux et des poissons.

En raison de la nature fragile du sucre durci, c’est une forme d’art connue pour exiger de la pratique et de la patience. Aujourd’hui, les concours qui incluent la sculpture sur sucre peuvent être vus sur les réseaux de télévision populaires de nourriture.

Origines

Comme le souligne Harold McGee dans son livre « On Food and Cooking », l’histoire de l’art du sucre remonte probablement à 4 000 ans avant Jésus-Christ, lorsque les habitants des îles de Papouasie-Nouvelle-Guinée coupaient la canne à sucre pour sa sève. Il note également que la première recette de bonbons a été trouvée dans une tombe égyptienne écrite en hiéroglyphes vers 3500 av. J.-C. Sur l’horizon culinaire, l’art du sucre existe depuis des siècles, évoluant simultanément dans différentes parties du monde.

Empire ottoman

Au début de la monarchie impériale ottomane dans ce qui est aujourd’hui la Turquie, des figures de sucre et des jardins élaborés ont été couramment créés pour les festivals et les célébrations, selon un article du Dr Metin Et sur le site de voyage turc adiyamanli.org. Et note que la plus élaborée d’entre elles a eu lieu en 1582 pour célébrer la circoncision de Mehmet III, un festival légendaire de 51 jours. Les figurines en sucre créées pour le festival comprenaient des sirènes, des cyprès, des fontaines, des paons, des phares, des phénix, des lions, des léopards, des singes léopards et des églises.

Redevance européenne

La royauté médiévale européenne a longtemps été associée à certaines des sculptures en sucre les plus élaborées de l’histoire. Selon un article paru en 2002 dans le London Times intitulé « Let Them Eat Cake », les sculptures en sucre ont souvent été créées pour les célébrations, non seulement en tant que pièces de conversation, mais aussi en tant que diversions comestibles entre les cours.

L’article du London Times notait que la fête du couronnement de Henry VI, âgé de huit ans, comprenait des œuvres d’art en sucre avec des thèmes politiques. Un morceau enregistré représentait un léopard saisissant une fleur de lys tout en s’accroupissant sur une tarte à la crème anglaise. Henry VIII était un grand fan des confiseries de massepain séché et aurait demandé à ses boulangers de créer des copies en sucre élaborées de ses forts et de ses canons. En 1582, Elisabeth I a reçu un modèle en sucre de l’ancienne cathédrale Saint-Paul.

En France, l’art du sucre était à son apogée dans les années 1600 sous le règne de Louis XIV. L’article du London Times rapporte également que James II d’Angleterre a employé des artistes confiseurs pour construire des pyramides de sculptures en sucre lors de son banquet de couronnement en 1685.

L’art du sucre aujourd’hui

Avec le temps, comme le sucre est devenu facilement accessible, l’art du sucre a perdu beaucoup de sa nouveauté et de son prestige. De l’art ancien de la sculpture sur sucre, cependant, sont apparues d’autres formes d’art de la confiserie symbolique, comme les gâteaux de mariage, les wagashi japonais et le Jour des morts et les crânes mexicains. Avec l’avènement des émissions culinaires télévisées, l’art sucrier a récemment gagné en popularité et en visibilité.