Faits sur l’argile

L’animation d’argile, ou « claymation » comme on l’appelle plus communément, est un médium d’animation imaginatif et passionnant. Cette animation a une touche artisanale et amoureuse à chaque cadre. Des personnages mémorables comme les Raisins de Californie et Wallace et Gromet ont été créés grâce à l’utilisation de l’animation en argile. Bien que cette technique ne soit plus aussi populaire qu’avant, les amateurs d’animation en argile restent occupés à créer leurs propres vidéos et personnages tout en maintenant la forme d’art vivante.

Origines

L’animation en argile existe depuis plus de 100 ans. La création d’un type d’argile appelé plasticine en 1897 a été en partie responsable de la création des outils nécessaires à l’animation de l’argile. L’argile a été utilisée comme animation au début des années 1900, selon les mêmes principes que ceux que les animateurs d’argile utilisent encore aujourd’hui.

Construction de figures

La grande majorité des figures animées en argile emploient une sorte d’armature squelettique sous l’argile. Une armature est un cadre métallique qui peut supporter l’argile mais qui est encore assez flexible pour se plier. Cela permet à un animateur de créer des bras et des jambes pour des personnages d’animation en argile. Sans armatures, les personnages en argile ne seraient pas capables de supporter leur propre poids ou de bouger leurs bras et leurs jambes dans des mouvements réalistes.

Certaines figures en argile utilisent des vêtements en tissu pour créer des textures comme les personnages du film Coraline. Les artistes d’animation en argile comme Will Vinton, cependant, insistent pour n’utiliser que de l’argile pour tout ce qui est visible dans chaque plan.

Le processus

Poser les personnages devant une caméra et exposer une image de film crée une animation en argile. Les personnages sont légèrement déplacés, puis une autre image du film est exposée. Avec le temps, cela créera l’illusion du mouvement. C’est un processus laborieux et incroyablement long, car chaque mouvement doit être créé par des centaines de petits mouvements incrémentaux. Comme l’animation est tournée une image à la fois, le travail du son et de la voix doit être fait séparément et ajouté plus tard.

Mainstream Success

L’animation en argile et l’animation en stop motion ont été utilisées pendant de nombreuses années pour créer des personnages et des effets uniques à la télévision et au cinéma. Gumby est l’un des personnages d’animation en argile les plus remarquables. Créé par Art Clokey dans les années 1950, Gumby a été le premier personnage en argile à avoir sa propre émission de télévision. L’animation en stop motion, qui est le principe de l’animation en argile, a été utilisé dans des films comme « Jason et les Argonautes » à des armées de squelettes à la vie sur l’écran. Plus tard, George Lucas utilisera l’animation en stop motion pour créer des effets dans des films de science-fiction et de fantaisie populaires comme « Star Wars » et « Willow ».

L’avenir

Alors que les ordinateurs ont pris le dessus sur le monde de l’animation, des artistes comme Tim Burton et Neil Gaiman sont retournés à l’animation en argile pour produire de beaux films d’animation. « A Nightmare Before Christmas », « Corpse Bride » et « Coraline » utilisent une animation en argile avec d’autres techniques numériques pour créer un look qu’il serait impossible de réaliser dans un seul format.